Выставка гравюр и литографий по мотивам работ Рафаэля проходит в Витебске

Витебск, 21 апр – Sputnik. Уникальную выставку, собранную из гравюр и литографий по мотивам творчества Рафаэля Санти, созданных в XVI-XIX столетиях, представили в Художественном музее города на Двине, который является филиалом Витебского областного краеведческого музея.

Корреспондент Sputnik прошел по выставочным залам и узнал, как авторы литографий и гравюр начали создавать репродукции великих произведений.

Рафаэль Санти – один из трех титанов эпохи Возрождения наряду с Леонардо да Винчи и Микеланджело Буанаротти. Несмотря на то, что художник прожил всего 37 лет, его вклад в мировую культуру невозможно переоценить.

За свою недолгую жизнь Рафаэль успел не только стать именитым живописцем, которому заказывали картины самые известные семьи той эпохи, но и главным архитектором реконструкции собора Святого Петра и первым археологом античного Рима, а также расписал знаменитые лоджии Ватикана.

В своем творчестве он не только опирался на христианские сюжеты, но и вдохновлялся античными образами. По сути, художник объединил в своих рисунках античную мифологию и новое христианское мировоззрение.

Еще при жизни мастера его современники в 1530-1560 годах создавали гравюры к его иллюстрациям новеллы Апулея “Амур и Психея”. 30 отпечатков с этих гравюр, созданных на медных пластинах в 1774 году, представлены на выставке в Витебске.

Экспозиция состоит из 92 работ: это и гравюры по иллюстрациям новеллы и 52 литографии с фресок лоджий Ватикана.

Роспись лоджий Ватикана, пожалуй, – одна из наиболее монументальных работ художника. Рафаэль создал на плафонах каждого из 13 сводов лоджий по четыре фрески, иллюстрирующие различные темы проповедей на темы Ветхого и Нового завета. Всего получилось 52 фрески – столько же, сколько и недель в году. В католической церкви есть традиция еженедельных проповедей для граждан Рима, после которых они могли пойти и посмотреть соответствующую “иллюстрацию” в лоджиях Ватикана. Рафаэль создал сильные, ясные и понятные фрески, каждая из которых сама может рассказать историю.

В 1866 году выдающийся гравер и художник Людвиг Грюнер, совместно с известным итальянским художником Николой Консони выполнили 52 тонированные литографии с фресок большого формата в стиле старинной гравюры на дереве XVI столетия. В полном объеме эти литографии на выставке представлены впервые.

Третий блок работ – серия гравюр с рисунков купола капеллы Киджи, также созданная Людвигом Грюнером. В этой серии рисунков Рафаэль объединил античное представление о планетах и христианскую мифологию, показав, как ангелы двигают планеты по велению Господа.

По сути, литографии, как и гравюры – один из самых значимых методов массового копирования и тиражирования произведений искусства, которые существовали до изобретения фотографии и копира.

"Резцовые гравюры, литографии позволяли популяризировать живописные и монументальные произведения искусства. Гравер тоже вносил часть своего мастерства и видения, ведь нужно было не только повторить и сохранить пропорции оригинала, но и создать выразительную композицию", – пояснила старший научный сотрудник Художественного музея Елена Кривенькая.

Передвижную выставку "Рафаэль. Эпоха Ренессанса" предоставила Витебскому художественному музею московская компания "Артгит". Гравюры и литографии для выставки были собраны из частных собраний Великобритании и Германии. Данная экспозиция, по словам Елены Кривенькой, – единственная возможность увидеть столь большое собрание в одном месте.

Экспозиция будет работать до 14 июня.